Os Sonhadores

Bernardo Bertolucci volta a provocar, mas de maneira leve, bem diferente de quando chocou a sociedade de 30 anos atrás com o clássico O Último Tango em Paris. Baseado no livro The Holy Inocents, de Gilbert Adair (que assinou o roteiro), Os Sonhadores é um filme nostálgico, que recupera o idealismo, o espírito libertário e a inocência da juventude dos anos 60.

Três adolescentes se conhecem na Cinemateca Francesa, durante a expulsão do fundador Henri Langlois, um pouco antes da explosão do movimento estudantil de maio de 68. Logo em seguida, ou seja, em poucos dias de amizade, o casal de irmãos franceses Theo e Isabelle convidam o norte-americano Matthew para ficar um mês com eles enquanto os pais viajam.

A relação dos três será marcada por afinidades cinematográficas, jogos de sedução e revelações. Os jovens passam os dias trancados no amplo apartamento discutindo política, cultura e comportamento enquanto Paris ferve lá fora. Durante o período de convivência, passam por processo de descobrimento e amadurecimento, que os prepara para enfrentar a vida.

Michael Pitt, o tímido e romântico Matthew e Louis Garrel, o misterioso e contraditório Theo, estão bem e dão veracidade a seus personagens, mas quem se destaca é Eva Green, que surge como nova musa do cinema, com ar sedutor e inocente.

As cenas de sexo, mesmo quando beiram o explícito, são delicadas, e a relação incestuosa dos irmãos até pode desagradar aos mais conservadores mas não agride tanto por ser mais espiritual do que carnal.

As cenas recriadas de filmes como Band-a-part, de Jean-Luc Godard; Rainha Cristina, de Rouben Mamolian e O Picolino, de Mark Sandrich, assim como a discussão sobre quem é o melhor comediante, Charles Chaplin ou Buster Keaton, são um presente para os cinéfilos. O próprio filme tem belas seqüências que no futuro podem ser citadas por outros cineastas.

Outro ponto forte é a inspirada trilha sonora com ícones da época – Jimi Hendrix, The Doors, Janis Joplin –, que ajuda o público a fazer uma “viagem no tempo”.

Os Sonhadores transmite um recado para os jovens atuais saírem do conformismo e individualismo habituais, mas é essencialmente uma sincera homenagem de Bertolucci à sua juventude e ao cinema, que tem poder de dar sentido à própria vida.